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发布时间：2022-04-19 19:25
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时间：2023-09-04 02:45
黄君璧先生是二十世纪中国艺术大师之一，又是杰出的教育家，久为中外人士所推崇。他一生中，致力国画创作，并为社会培养英才，这都是他个人终身努力追求的理想与目标。他献身教育七十载，桃李满天下，带动整个台湾地区艺术创作风气蓬勃发展。而于年近古稀之际，他开始赴世界各地畅游名山胜水，汲取自然精华，融入画中，所作之画，雄伟壮丽，气势万千，云山瀑布，自成一格，为世人所赞誉。
台湾画坛把溥心畲、张大千、黄君璧称为“渡海三家”。溥心畲喜以行草笔法在熟纸上勾画，被视为“京派”、“小北宗”的代表，但其性情和意趣全是文人的、诗性的，随意挥洒，能合精致与奔逸为一体，可谓之北体南魂。张大千以天纵之才，数十年临仿写生、“血战古人”（傅申语），练就了山水画的十八般“武艺”，晚年创造出具有现代抽象性格又充满中国气派的泼墨泼彩，可以说是由古而今，由渐修而顿悟，瑰丽奇幻，惊世骇俗。与溥、张相比，黄君璧沉稳朴厚，始终以平实的态度、涵容古今的奋求、苍拙的笔墨风格自立于艺术之林；晚年大量云海飞瀑之作，在表达个人漫步寻幽、云影自在之意的同时，也切近了现代城市受众的审美诉求，形成其融雅与俗、文人情怀与大众趣味为一炉的黄氏格体。黄君璧出生于广东南海的一个普通家庭，主要依靠个人的艰苦奋斗获得成就，没有溥心畲的“旧王孙”情结和名士风度，也没有张大千风流高逸的仙豪之气，即使享大名的晚年，也总是保持着顺时守拙、节俭朴素、和蔼待人的生活态度，和严于理法、勤于耕耘与诲人不倦的治艺精神。古人曰“画如其人”，信然！
黄君璧兼擅诗、书、画，画则兼能山水、人物和花鸟，是一个全能型画家。比较而言，其人物画最少，所见皆为古装，如士子、仕女、钟馗、罗汉及鞍马人物等，一色的传统画法——包括工笔重彩、粗笔写意、精致白描等，每种画法均显示出深厚功力。花鸟、动物作品相对多见，其中不乏精勾细染、色彩绚烂、直*宋元的工笔之作，有评论者以“渊博温润，浑厚朴茂”相形容；更有兼工带写和粗笔大写之作，拙朴凝重，堪与画家的山水画风相伯仲。黄君璧也擅画狮、虎、猫、猴、鸡、犬之属，为了描绘动物的真似，有时还适当掺入明暗法。黄氏全面的绘画能力，论者以“无所不能”相评，真是十分的确切。
藏家对黄君璧作品的评价
中国艺术研究院《美术观察》栏目主持张桐禹：近代以来的广东画坛，名家辈出。著名国画家黄君璧就是其中的一位，他曾经与徐悲鸿一起从事过美术教育工作。黄君璧早年在画界的影响，被认为与张大千齐名。他善画山水，传统功底深厚，从学中国画开始，就兼学西画，是一个通西画的中国画家。在国内拍卖市场上，黄君璧的作品潜力正日益显现出来。
黄君璧的作品在海外早就形成了较好的市场，随着他的作品逐渐被人们了解和认知，从20世纪90年代开始，他的作品在国内市场上也有了一定的影响。黄君璧的山水，一方面固守传统程式，因为他中年的时候，学过南宋画家夏圭的北派山水，所以偏重于用这种方式来展现自己的绘画；选取一个局部、或者从一个侧面，一个角度去表现主题，是他作品中的一些特征。另一方面黄君璧的作品又加入了现代人对古代绘画的一种理解，而且由于黄君璧学过西画，所以在他的绘画当中，能隐隐约约感觉到西方的一些素描技法。
这两年呢就说尤其像这个黄君璧先生这种绘画，就说他这种绘画风格呢，越来越少，原来那个天津陈少梅这个绘画呢，他是追求一种传统的一种功夫，笔墨的一种这个程度和品格，那么黄君璧呢他也是在这方面做功夫，像他70岁过生日的时候，那就被人尊称为画坛宗师，由于他的这个传统功夫能力比较强，对他这个绘画，喜爱的人也是非常多的。
黄君璧经历了现代中国画的继承、演变和革新的过程，以山水画的成就最为突出。他对山水题材的表现，通常是经过了自己精心的组织和设计，往往赋予山水画一种理想化的内容，这是他所追求的一种山水画的笔墨效果。虽然他有些山水（画）上面，题上画的某某某地，但是呢还是以这个自我发挥为主，以适应传统的图式为主。这个是他的一个特色，就说他面对真实的场景，他要经过他的一种这个笔墨过滤，最后适应传统图式这部分，被他保留了，所以他的绘画追求那种笔墨的这个品位，和人格的那种层次。
与同时代的其他一批著名画家相比，黄君璧的作品由于在市场上出现的数量并不是很多，加上宣传也比较少，所以许多人对他的作品还缺乏更深入的了解。但尽管如此，黄君璧的作品近几年来在拍卖市场上，价格攀升还是比较快的。
北京中佳国际拍卖有限公司书画部经理齐建秋，在他们的拍卖会上都曾经出现过黄君璧的作品，成交的价值也应该说是让人感觉到还是非常可观的。价格比起（20世纪）90年代中期来，增值了将近两倍左右，所以说过去的时候，他的一幅四平尺左右的画，可以卖到6万~7万，7万~8万，他的作品已可以到20万左右，这样同样尺幅的作品。
有关专家认为，人们对黄君璧及其作品的认识十分有限，学术研究也不太深入，而且他的作品相应的市场还没有完全形成，因此藏家正面临着一个比较好的收藏机遇。那么对于收藏者来说，收藏黄君璧的作品时应该注意系列性，这样收藏意义及作品的增值空间会更大。因为黄君璧的作品风格，明显与众不同。它体现出当时多样性绘画中的又一类风格特点。
中国美术馆研究员陈履生：他在一个特殊的历史时期之内，他占有很重要的一个篇章，我们在拍卖会上，如果见到黄君璧的画，他的画风肯定是跟他周围的一些画家，肯定不一样，当然如果我们在一场拍卖会中，如果看到都是一个风格的，那么大家可能也看到会有一些问题，就是不能反映这个中国绘画的这种多样性的一个特点。那么像黄君璧这样的画家，（作品）虽然在市场上出现的不太多，但是他（的作品）往往成为一个亮点，它成为一段历史的一个补充，那么这个补充呢往往给市场有一个刺激的一个小小的亮点。
黄君璧的作品由于风格比较独特，加上在拍卖市场上出现的数量也比较少，所以还没成为热点，与其他一些名家相比，他的作品中赝品相对少得多。业内人士认为，藏家应该抓住这样的机会。与此同时，作为20世纪初不同风格的代表性画家，黄君璧的作品更是一个值得关注的重要收藏点。
研究（20世纪初）时期画家的不同风格的画，那么我认为就得要注意收藏像黄君璧这样的画家（的作品），因为毕竟呢他的这个（作品），数量比较少，但是它反映了某一个方面，反映了在（20世纪）30年代、40年代这段时间之内，这种岭南地区画家往北走，到北方来这种发展、变化的一个过程，这个过程呢它不仅是黄君璧一个人的，它反映了一批画家的一个整体一个艺术状态，那么这种呢状态正是反映了美术史中的一个很重要的一个点。
藏家专门关注和收藏黄君璧的作品、特别是他的山水画。专家建议在收藏黄君璧的作品时，应从两个主要方面加以把握：首先是他的作品传统功力深厚，作画非常精细，力度很好，没有糜弱之风；如果线条拖沓疲软，就不是他的风格。其次黄君璧的书法造诣颇高，款识的行笔非常尖峭。而行笔较软、不贯气的题款，就有可能是赝品。所以在这些环节上要逐渐学会甄别。